翻看周中耀上世纪八九十年代乃至于21世纪初的工笔画，与画面一同扑面而来的是他的落款题跋，其字?！疤旃清倜?，逸趣霭然”，屈铁断金，侧锋如兰竹。其实，不仅周中耀的字如此，画亦如此。以线条笔道而论，此说毫不夸张。虽说周中耀的题跋，采用的是宋徽宗的瘦金体，便是他的工笔花鸟画，亦明显地追踪宋代院体绘画，有着堂堂气象与恢宏的气度。其笔法追劲，意度天成，似乎宋代书画并非“扇影已随鸾去”([元]柳贯《题宋徽宗扇面诗》)，其风骨至今依然，且随时代之变迁，风度依然翩翩。古人云，书画同源或书画一体，指的就是其笔法或笔道的一致性，亦可归结于用笔。就工笔画与瘦金体的书写关系，自然十分契合，成其完美。周中耀深得其中三昧，并依其个性，有所发挥。如细瘦如筋的线条，中宫紧缩而四面伸展的结构，无论画花还是画鸟，一一如是。

　　以画意论，周中耀的工笔花鸟可谓细丽典雅，缜密端庄，有着一大的格局。如《月移花影上南窗》(85x114厘米，1993年)，画的是一轮明月一树梨花;又如《云破月来花弄影》(67x171厘米，1996年)，画的是一树茶花一轮明月;再如《林深月远》(66x128厘米，2000年)，画的还是一轮明月与一树梨花，但形象、构图与意境均不一样?；ㄊ腔闹魈?，朵朵生发，前后穿插，簇拥而出，琳琅满目;而月似乎是画的主题，朦朦胧胧，若即若离，宛若藏一段谜语在花之后，意境深远。宋画是注重形象的，尤其工笔，十分写实，一丝不苟;宋画十分注重意境的，尤其工笔，在线形之外依赖晕染之功，层层铺垫，不断烘托，以致其幽眇之思。而周中耀对宋画的理解绝不停留于此，他的绘画实践也绝不限于写实的功夫与精湛的技艺，他能启发神思，将你带入一个与现实相隔的世界，化出一片属于你自己的天地。

　　有时，你观看他的画，恍如深宫鸳梦，如若几番春暮，艳溢香融。此番意境，不仅让我想到朱自清的散文《月朦胧鸟朦胧帘卷海棠红》，那说的是马孟容画的一张小横幅，其中曰：“纸右一圆月，淡淡的青光遍洒纸上;月的纯净，柔软与平和，如一张睡美人的脸?！敝劣诨ㄒ斗鍪?，上下错落，或散或密，玲珑有致，“在月光中掩映着，微微有深浅之别?！痹谡怆实脑乱?，有着诗一般的情韵风怀。若追踪其来由，亦不免回到宋人的诗境中。宛若晏殊的“梨花院落溶溶雪，柳絮池塘淡淡风?！?《寓意》)还有陈克的“月朦胧，一树梨花细雨中?！?《豆叶黄》)这些，均可阐释周中耀的上述那三件代表性的作品，我们亦可从作品中获得如许感受。

　　此外，我还是想到了上世纪八十年代末一度热播的电视剧《月朦胧鸟朦胧》，琼瑶作词的那首歌，摇晃过多少人心。她将朦胧的月光，转移到山、树、花、灯，以及山间、树下、花前、灯影中的人，似乎也将这番意境转移到周中耀的笔下。我不知真正触发周中耀创作灵感的是哪般，但他一定被这些感动了，无论是宋词还是朱自清的美文，或琼瑶的歌?；蛐硭山霸?，或许他本来就一直守候着宋人诗意，向往宋画那宽广的天地以及自娱娱人的文人心态。这种倾向在1966年他的那些白描作品已经显现，画面上颇为抢眼的也就在题款——那一手的瘦金体书法。那时，他才21岁。